viernes, 31 de julio de 2009

"JOAQUIN "GRINGO" SHERIDAN", hoy cumplirias 54 años! te recordamos.

Joaquín Adán "El Gringo" Sheridan y Vallejos. Nació el 31.7.1955: en Mercedes, Ctes.


Músico creador de Los de Imaguaré y el Grupo Reencuentro.


Falleció el 8.9.1989 en Bella Vista, Ctes.


























GRUPO REENCUENTRO:


Santiago Ignacio "Bocha" Sheridan , Joaquin "Gringo" Sheridan, Orlando "Carozo" Gutiérrez ,Tito Gomez,Miguel Ángel "Michel" Sheridan .



"GRACIAS JOAQUIN SHERIDAN HIJO POR LAS FOTOS Y TU AMISTAD", ESPERAMOS PRONTO EL TRABAJO HOMENAJE A TU PADRE JOAQUÍN Y A GRUPO REENCUENTRO.

martes, 28 de julio de 2009

ISACO ABITBOL Y ROBERTO GALARZA, LA BAILANTA.

PEDRO "CHAMAME" LARROQUE, músico concepcionero, compositor y difusor del chamamé en sus programas : "La Hora Del Chamamé" - Sab de 15 a 17 hs. por http://www.lt11.net/ y FM. TOTAL, todos los días de 14 y 30 a 17 y 30 . "GRACIAS A PEDRO" por este disco"LA BAILANTA" , entregado al blog "BIEN TAGÜE".







1. EL CAMPIRIÑO. chamamé de Emilio Chamorro.


2. EL CEIBALITO. chamamé de Nicolás Antonio Niz - Luis Mendoza.


3. ÑATIU PIRÚ. (mosquito flaco) chamamé de Miguel Repiso.


4. EL TROPERO SANTA CRUZ .chamamé de Heraclio Pérez - Roberto Galarza.


5. COLCHÓN DE CHALA. rasguido doble Isaco Abitbol - Roberto Galarza.


6. PUEBLO SANTA LUCÍA . chamamé de José Elgul - Efraín Tannuré.


7. TARAGÜI COÉ . (amanecer en Corrientes) chamamé de Tito Poggio.


8. RELIQUIA GUARANÍ. rasguido doble de Gregorio Molina - Luis Mendoza.


9. EL MALÓN. chamamé de Isaco Abitbol.


10. PAGO PORÁ. chamamé de Eustaquio Vera - Salvador Miqueri.


11. LA CALANDRIA. chamamé de Isaco Abitbol - Julio Montes.


12. LAS TRES MARÍAS. chamamé de Constante Aguer - Tránsito Cocomarola.


LINK DE DESCARGA DE: "EN LA BAILANTA": http://www.mediafire.com/?xfs9mwbm21xmyq7


LA BAILANTA .
 Música de Isaco Abitbol, Letra de Heraclio Pérez.


Recitado:

La bailanta fue en un tiempo orgullo del paisanaje,
diversión en los obrajes del gran nordeste argentino.
Los paisanos correntinos el chamamé zapateaban,
la taba también tiraban,pero todo se acabó.
El grito que se escuchó en momentos de alegría
se fue con las carrerías,la bailanta los llevó.

..................................................
Cuando en las bailantas se escuchaban
zapateos y cantos floridos del chamamé...
Una vuelta y media tira la taba
y un grito alegre saluda“avañeé”..............................

La bailanta ha oscurecido apagó ya su farol.


Recitado:

Música de tierra adentro,
fiel expresión provinciana,
melodía que amalgama
el sentir con la pasión.
Es la voz del acordeón,
que con sus notas invita
querer a la Patria Chica
y llevarla en el corazón.
..................................................



Todo se ha perdido en los obrajes,
los paisanos tristes añoran el cachapé.
Suena la cordeona con el “mbaracá”,
pero la bordona no quiere acompañar...
La bailanta ha oscurecido,apagó ya su farol...


Avañeé: Habla guaraní.
Mbaracá : guitarra.

martes, 21 de julio de 2009

"CUANDO EL PAGO SE HACE CANTO" TESTIMONIOS VOL. 5. Video de:JULIO LORMAN,ROBERTO GALARZA Y JUAN C. JENSENN", interpretando "LA PAZ NO TIENE PRECIO".







Link de: "CUANDO EL PAGO SE HACE CANTO", "TESTIMONIOS" vol. 5.


http://www.MegaShare.com/1269166


Cuantos testimonios, anécdotas, recuerdos... en estos 29 años. La primera semana de enero LA PAZ se transforma en la "FIESTA DEL ALMA", "LA FIESTA DEL REENCUENTRO" en "CUANDO EL PAGO SE HACE CANTO".
CAMINAR POR ALLÍ ES SENTIR EN EL ALMA LA PRESENCIA DE TODOS AQUELLOS GRANDES QUE DEJARON SUS RISAS, SUS CHARLAS , SUS INTERPRETACIONES, Y QUE HOY YA NO ESTÁN, ASÍ LO HE VIVIDO; SENTIDO... Y GRACIAS A CARLOS MANGE CASIS, LO PUEDO PLASMAR EN ESTE MI PEQUEÑO MUNDO QUE QUIERO COMPARTIR DENOMINADO "BIEN TAGÜE".


sábado, 18 de julio de 2009

"RAMÓN SANTICH",CHAMAMECERO. VIDEO CON ALDO MUÑOZ y OMAR PELTZER RECORDANDO A RAMON SANTICH.






LINK DE: "RAMON SANTICH,chamamecero".



http://www.MegaShare.com/1263747



































ALDO MUÑOZ y OMAR PELTZER homenajeando a RAMÓN SANTICH, video registrado en "ESTAMPAS PROVINCIANAS", programa radial que conduce CARLOS MANGE CASÍS por LT 40 RADIO "LA VOZ DE LA PAZ".

viernes, 17 de julio de 2009

jueves, 16 de julio de 2009

"LA VUELTA DE RAMON AYALA", el mensú de la cultura.

























AÑO 1976.

1.Canto al río Uruguay. Ayala, R. (gualambao).
2.La guitarra llora. Ayala, R. (poema).
3.El cosechero. Ayala, R. (rasguido doble).
4.Hacha y Chaco. Ritro-Ayala. (canción).
5.Un día en tu vida. Ayala, R. (aire de carnavalito).
6.El mensú. Cidade-Ayala. (galopa).
7.Posadeña linda. Ayala, R. (chamamé).
8.Retrato de un pescador. Ayala, R. (chamamé).
9.Mi pequeño amor.Ayala, R. (canción).
10.En la alta puna,Ayala, R. (instrumental andino).
11.Poema 20.Neruda-Ayala. (canción).
12.El cachapecero. Ayala, R. (canción).
Link de: "LA VUELTA DE RAMON AYALA".
http://www.mediafire.com/?op94oeddj16k3zt

Mensú es el nombre que recibe el trabajador rural de la selva en la zona de Paraguay y las provincias argentinas de Corrientes y Misiones, y en particular el trabajador de las plantaciones de yerba mate. El término, de origen guaraní, proviene de la palabra española "mensual", referida a la frecuencia del pago del salario.
Históricamente, el trabajo del mensú ha sido tradicionalmente asimilado a un régimen servil o semi-esclavo.



"El mensú de la cultura "

Ramón Ayala "El Mensú", nació en Posadas,10 de marzo de 1937, provincia de Misiones, tierra de selvas y ríos naturales lindantes con el Paraguay y el Brasil.
A pequeña edad y con entrañables imágenes de su lugar natal se trasladó a Buenos Aires, en donde su instinto musical lo llevó hacia la guitarra.
Desde los comienzos, en la canción regional guaraní,hasta la comprensión de los fenómenos sociales y marginales del hombre en la marea de los intereses económicos, creó las obras que le darían dimensión nacional.
En ámbitos de músicos, poetas y pintores, ingresó al quehacer de los ritmos y geografías del arte popular creciendo en conocimientos al lado de artistas de la talla de Félix Dardo Palorma (mendocino), Rulito Gonzales, Damasio Esquivel (correntinos), con quien debutara en la primera radio Rivadavia y el Palermo Pálace, comparten dos tiempos y escenarios con Emilio Biggi, Juan Escobar, Samuel Aguayo, Mauricio Valenzuela y otros.
Su espíritu musical emana de este ámbito y de las experiencias recogidas andando por el país e integrando el grupo musical de la cantante catamarqueña Margarita Palacios por casi todo el Noroeste Argentino y el Sur de la Patagonia.Mas tarde, pasó a ser primera voz y primera guitarra del trío Sánchez - Monges - Ayala.
Estos sedimentos conformaron la fisonomía de su obra y el amor por la Argentina en los valores de la tierra y el habitante.

Así surgieron canciones que contenían los paisajes de la selva, la montaña y la Patagonia, en un intento de hacer suyo el mundo interior y de asumir al país en su tierra y en su hombre. Obras tales como El Mensú (cosechero de la yerba mate), Coplas Sureñas (milonga), El Cosechero (trabajador de los algodonales), Zambita de la oración, El Jangadero (hombre de la balsa), Un día en tu vida (filosófico), Mi pequeño amor y el Poema 20 con poesía de Pablo Neruda, entre otros, para llegar, en el tiempo hasta la creación del ritmo El Gualambao como vestimenta rítmica de su provincia misionera.
Simultáneamente y como un mandato de su inquieto yo, fue desarrollando su vocación de pintor a la manera de un componente fundamental de su cosmovisión telúrica. Así las imágenes de su entorno adquirieron el volumen y el color que el alma imprime a sus personajes.
El mensú incrustado en la selva verde con su gris imagen cósmica y el hombre del sur en la inmensidad de la estepa con sus sueños.
El ámbito regional, en una suerte de fusión de los seres dentro de la plástica, la música y la palabra, influyéndose mutuamente para dar un sabor y una concepción original a su obra, alejándolo de las influencias académicas al uso.
Así anduvo por el país, hasta que, alas de golondrina, lo llevaron hacia otras tierras.
Partió un día de l962 rumbo a Cuba, invitado por el Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos. Allí pudo conocer al Dr. Ernesto "Che" Guevara, y comprobar que su obra El Mensú, compuesta con su hermano Vicente Cidade era cantada en los fogones revolucionarios de la Sierra Maestra. Luego fue España, Suecia, Francia, Italia, Kenia, Tanzania, Líbano, Uganda, Chipre, Turkía, Rumania, Irak, Irán Baharéin y otros países del Medio Oriente, por espacio de diez años, realizando recitales y muestras de pinturas.

Hermanados el color, la palabra y la música fueron naciendo obras que hoy se consideran cumbres, dentro de la canción popular argentina.

El Cosechero fue creado junto al río Paraná, viendo bajar de la balsa a los hombres que abordaban la Provincia del Chaco, desde Corrientes, rumbo a los algodonales de Sáenz Peña.El Cosechero, El Jangadero, El Cachapecero, cantados en el mundo por Mercedes Sosa y otros artistas, nacieron también como una muestra de los oficios del hombre litoral, de la misma manera que la zamba Mírame otra vez del Noroeste argentino, cantada por el grupo Los Nocheros, Los Cuatro de Salta, etc..
Cuenta en su haber, hasta el año 2002, con mas de 300 obras emanadas de su talento, muchas de ellas de gran popularidad en varios países del mundo, como así también más de 70 obras inéditas, de reciente creación

.Obran en su poder la edición de dos CD denominados "Desde la selva y el río" y "Entraña Misionera", existiendo otros dos volúmenes en preparación cuyos nombres son "Testimonial 1" y "La Guitarra y Yo", de próxima aparición.Ejecuta una guitarra de diez cuerdas en la que a creado cierta cantidad de obras de un relevante empeño guitarrístico.Con respecto al cúmulo de entidades culturales, radios, canales de televisión, festivales y medios de prensa por los que transitara su persona, todo ello existe, consignado en un historial aparte.
En el orden de los viajes, a visitado regiones asombrosas del Medio Oriente, tales como La Iglesia de los Adoradores del Diablo, en el Kurdistan, Persépolis, Manama Baharein, isla de pescadores de perlas del Golfo Pérsico, Kuwaite, Chipre, etc..

Posee cinco horas de cine filmado en la región árabe. Sobre estos viajes existe un libro de su creación, que cuenta vida y peripecias de sus viajes, de la misma manera que otro, que se encuentra en gestación, denominado "Confesiones a partir de una casa asombrada", de intención autobiográfica.
La UNAM (Universidad Nacional de Misiones) a editado dos libros de Ramón Ayala con los nombres de "Cuentos de tierra roja" y " Canciones, poemas y dibujos", además de el libro
"Desde la selva y el río" editado por Roberto Vera, Editor, en Buenos Aires.
En el orden del canto, ha desarrollado la tesitura de su voz, contando en la actualidad con un sonido diafragmático, sonoro, del que hace gala acompañándose con su guitarra de acorde.Su ritmo El Gualambáo de escritura en clave de 12/8, es ejecutado actualmente por grupos corales y solistas de Misiones, parte de Argentina, Brasil y España, existiendo una variedad temática emergida de la pluma de su creador y de otros compositores argentinos y brasileños.


Su personalidad es de un continente cálido y optimista, fruto de la celebración de la vida en el asombro de lo cotidiano y, la valoración del ser, en el misterio cósmico.Sobre ello posee un poemario inédito denominado "Canciones para curar el alma".

En el orden plástico, ha puesto en marcha "Desde que se siente", una técnica personal que linda con el cubismo, en sus cielos de ritmos circulares, etéreos, anclados por figuras de mujeres largas. Éstas, coronadas por cestos sobre las cabezas, constituyen una imagen de la tierra de factura propia y original, en una suerte de planificación del color.


En este clima pinta la selva, los ríos, los duendes y los habitantes de un paisaje asombroso.
Ha expuesto en múltiples galerías de Argentina, Sudamérica, Europa y Asia, como lo detalla el catálogo adjunto.

Acostumbra actuar con su atuendo de gaucho argentino que lo identifica con el paisaje rural. Sombrero, bombacha, guitarra y botas.http://escritoresargentinos.blogspot.com/

martes, 14 de julio de 2009

DON "LEOPOLDO "POLITO" CASTILLO".


El 19 de abril del corriente año en el Centro Cultural CUNUMI GUAZÚ,localidad de Rafael Castillo provincia de Bs. Aires, DON LEOPOLDO"POLITO" CASTILLO presentaba su libro "MIS VIVENCIAS CON EL CHAMAME".

Lamentablemente no pudimos concurrir a tan importante y emotivo acto; pero si recibimos de manos de PERLA Y CARLOS CASIS, que compartieron ese día y nos comentaron todo lo vivido allí, este libro lleno de vivencias de nuestros grandes del chamame autografiado para nuestro orgullo de puño y letra por el autor.


¡GRACIAS POLITO CASTILLO, PERLA Y CARLOS!


"YO SOY CHAMAME" DE POLITO CASTILLO.

Glosa.
"SÍ SEÑORES BIEN LO SÉ

QUE SOY MÚSICA ORILLERA

UNOS ME LLAMAN CAMPERA

Y OTROS DICEN NO SÉ QUÉ

PERO YO NO SÉ PORQUE

ALGUIEN DUDA DE MI ORIGEN
Y NO SÉ POR QUÉ SE AFLIGEN

SI YO SOY EL CHAMAMÉ".


Vídeo con fotos de DON "LEOPOLDO "POLITO" CASTILLO", tomadas de un video cedido por CARLOS MANGE CASIS, a quien agradezco su don de compartir tanto y tan valioso material.


TEMA: "EL JILGUERO" de Armando Correa y Polito Castillo, interpretado por "POLITO CASTILLO Y SU CONJUNTO REGIONAL DEL NORDESTE", cantan: "LOS ZORZALITOS" PAQUITO ÚBEDA Y CACHO COLMAN. Año 1957.

viernes, 10 de julio de 2009

¡FELIZ CUMPLEAÑOS! "GABRIELA GAITAN".


¡¡¡FELIZ CUMPLE GABY!!!
Como regalo este video que te recordara un hermoso momento vivido y compartido junto a "TAMARA CASTRO".


LUIS Y GRISELDA TE DECEAN LO MEJOR " GABRIELA GAITAN CONCEPCIONERA DE ALMA, ENTRERRIANA DE CORAZON".

viernes, 3 de julio de 2009

"NELIDA ARGENTINA ZENON", "GRANDES EXITOS", vol.Nº 1.


1.HIMNO NACIONAL ARGENTINO.
De:VIcente Lopez y Planes-Blas Parera. Cantado en guaraní.
2. EL VIEJO PEDRO.
De: Nélida Argentina Zenón.
3. MATE COCIDO.
De: Nélida Argentina Zenón.
4. A COLONIA LIEBIG.
De: Nelida Argentina Zenón.
5.PEON GOLONDRINA.
De: letra:Nelida A. Zenón, musica Monchito Merlo.
6. A GERARDO BOND.
De:Nélida A. Zenón.
7.DON PILAR.
De: Nélida A. Zenón.
8.CURUBICAS.
De:letra Nélida A. Zenón, musica Domingo Dicroce.
9.SOY TROVADORA RURAL.
De: Nélida A. Zenón.
10.LA SOMBRA DE MI PADRE.
De:letra:Rodolfo Artiza, musica Nélida A. Zenón.
11.PARA LA PRIMAVERA.
De:letra, Nélida A. Zenón, música Luis Angel Monzon.
12.MI PATIO.
De: letra,Nélida A. Zenón, musica Toto Meza.
13.FACON GRANDE.
De: Nélida A. Zenón.
14.EL ULTIMO DE LOS MAIDANA.
De : letra Heraclio Perez, musica Nelida A. Zenón.
15.CANTO TAPE.
De: letra Rodolfo Artiza, musica Nélida A. Zenón.
16.LA VERDAD DON PANCHO.
De: letra Julio Marti, musica Nélida A. Zenón

Link de: GRANDES EXITOS, DE NÉLIDA ARGENTINA ZENON, vol. Nº1.
http://www.mediafire.com/download.php?7oeta21z9lqkj8l

NÉLIDA ARGENTINA ZENON.
Sus actuaciones se reiteran con gran éxito a lo largo y ancho del país. También conduce programas de radio sobre chamamé.
Esta popular cantautora nació en la localidad de Gobernador Martínez, departamento de Goya, el 3 de abril de 1938.
Estudió música obteniendo el título de Profesora Superior. Ejecuta la guitarra y el típico acordeón chamamecero con auténtico sentimiento de correntina.





El reconocimiento “grande” le llega al obtener el “Premio Cosquín 1964”.





Sus actuaciones como solista de canto y guitarra y, posteriormente, con su conjunto musical, se reiteran con gran éxito a lo largo y ancho del país.





Pero sus inquietudes musicales la llevan a conducir programas radiales, por supuesto todos de ferviente defensa y promoción de nuestra música chamamecera. Una evidencia palpable es la conducción desde hace más de 30 años en “Radio Nacional Rosario”, en un programa creado por ella denominado “Cancionero Guaraní”. Este programa, por su trascendencia e importancia fue declarado de interés cultural por el Honorable Concejo Municipal de la ciudad citada. También en LT 3 “Radio Cerealista”, de Rosario, conduce otro programa de similares características con el título de “Fortín litoral”, cuyo ciclo ya supera más de 35 años de permanencia en el aire. Y cabe mencionar también sus 30 años del programa “Corrientes tiene su música” que se propaga en San Nicolás, provincia de Buenos Aires.
Tiene en su haber varios discos de larga duración, cassettes y además participó como artista invitada junto a notorios chamameceros grabando con Antonio Tarrago Ross, Luis Angel Monzón y con el poeta y recitador Toto Semhan.
Sus permanentes actuaciones justifican su consagración popular como autora e intérprete de numerosos tema musicales, entre ellos: “Mate cocido”, “Don Pilar”, “El Viejo Pedro”, “Mi Noche “, “Guapo Cunumí”, “Volver en Diciembre”, “ Doña Florencia”, “Chamba Arangá”, “ Caraguatá Paiubrero”, “Peón golondrina”, “ La Cantata a Antonio Gil Mercedeño” con poema original del poeta mercedeño Román Anselmo Vallejo, con musicalización de Nélida Argentina Zenón y el recitado del poeta Toto Semhan.
Por último no se puede dejar de mencionar la versión en idioma guaraní del Himno Nacional Argentino que incluye en una de sus grabaciones junto al Coro de la ciudad de Rosario en la Provincia de Santa Fe donde vive en la actualidad.


Fuente: Libro Chamameceros.